争鸣评论 / 艺海拾贝_江苏美术家网

当前位置: 主页 > 争鸣评论 > 艺海拾贝

二十一世纪如何画山水画

傅二石时代进入了二十一世纪。在这新的时代，我们江苏省文德山水画研究会应该如何看待山水画呢？研究和创作山水画是我们永恒的任务。不同的风格，不同的追求，是我们永不改变的原则。不同的绘画风格，显示的是画家不同的性格和修养，以及不同的审美能力和标准。因此，作品面貌的不同，就如同人的长像不同一样是自然而然的事。另一方面，山水画家创作灵感来源于大自然，大自然的千变万化决定了画家作品的千变万化。因此而言，单调和雷同似乎是件无须画家担心之事。然而，我们山水画追求的是独特之美和新鲜之感。哪怕每天都在画松树，你今天画...
艺海拾贝日期：2016-01-24
画山水有感

傅二石你想提笔作画吗？你想画幅山水画吗？你在大自然中有了感触和激情，想直抒胸怀，一吐为快吗？或者你因某种联想而产生了灵感，想在画面上体现自己的想象？无论是哪种情形，你都必须严肃认真地对待你的画作。你要画的作品就是对你的挑战，其中充满了矛盾。你要做的事，就是让画面中的种种矛盾变得和谐统一。你的才华和功力都将在这一过程中得到证明。真正的艺术永远是矛盾的统一。在艺术创作中，有加就有减，有多就有少，有大就有小，有黑就有白，有虚就有实。明白此道理，就不会画出平淡无奇之作了。因为平淡无奇是人为地取消了实际存在的...
艺海拾贝日期：2016-01-24
十年心语

周晓光 2002年2月19日，恩师亚明先生永远的离开了我们。如今，整整十年过去了，可老师的音容笑貌却时刻的陪伴在我的身边⋯⋯1980年，经友人的引荐，我拜在老师的门下，从此走上了一条专业的艺术之路。尽管这条路是那样的艰难曲折，特别是在我低沉迷茫的时候，一想到老师的教诲，心里就充满了激情。老师曾说：“中国绘画所以有别于西方绘画，就在于写胸中之逸气、意念、意象、意境、意趣，出于一笔现于一纸，得心，才能应手，得心应手才能见神气。”经过半个世纪的努力，让我更加感到对艺术境界的追求是无止境的。所以，我只有坚持探索，...
艺海拾贝日期：2016-01-23
陇东

方向军 2015年8月，我和中国艺术研究院曹建华先生受陇东学院许尔忠先生邀请赴甘肃庆阳写生两周。庆阳地处陕甘宁三省区交接处。甘肃省东部，俗称陇东。庆阳上古文明久远，早再20万年前，人类始祖就在这里繁衍生息，历史文化灿若星沙。庆阳又是革命老区，老一辈革命家刘志丹、习仲勋等人的战斗足迹遍布这里的每一片热土，播火浴血的正义酣歌仍犹在耳如泣如诉。红色革命文化遗址星罗棋布，黄土高原造就的黄土风情别具一格，粗犷豪放，淳朴天真。这里是华夏民族的发祥地之一，中华人类始祖轩辕黄帝在这里狩猎，周先祖在这里手把手的教先民们种...
艺海拾贝日期：2015-09-06
看画

徐乐乐无论是身处博物馆看历代绘画陈列，还是浏览古画名册，一个印象是抹不掉的：哎，一代不如一代。这个印象到了明清尤为强烈。古画好，而且越古越好，哪怕技法幼稚，也幼稚的饱满，精细则不失随意，巨制如范宽山水，气势雄伟，细看每个局部确是那样安静。古画好在哪里，技法可学，气息不可追也。每个朝代绘画都有他自己的气息。前面的气息“礼赞”可能悬了点，具体简化了说，即造型、用笔。举人物画为例，不知历史究竟为何要这样发展，朝代愈近造型愈弱，因弱生怪，怪而生凶，用笔则日渐浮躁。单是想想这些名字就足以说明问题了：顾恺之、阎立...
艺海拾贝日期：2015-08-31
闲聊古人

徐乐乐我画中国画已有不少年头了。所画的题材一直很固定，可以说是对传统亦步亦趋。画女子不是闺阁幽思、仙境神游，画男人则表现传统的文人思维：淡泊的、儒雅的、闲情的、懒惰的，不是高士，便是隐士，不是竹林七贤，便是饮中八仙，总之一个个都是一副做不成大官，只好退而寄情山水的典型姿态。一句“进则匡扶社昇，退则独善其身”的名言，实在一语概括了中国文人的处事纲领。当然啦，在官场蝇营狗苟，这一题材既不入诗，也不入画。可是自古以来很少有几个诗人、画家不是先尽一切努力去争得官场一席之地的，只因位置有限，不得已，安心做艺术家...
艺海拾贝日期：2015-08-31
学画

徐乐乐话说在南京艺术学院上学的时，临过不少古画，计《簪花仕女图》一人，《贯休罗汉》一人。一位老师带我们去收藏家处，看到任伯年画若干。外出写生时，一同学常发出惊叹：啊！瞧这个水口！一转身：马远！再一转身：夏昇！算是对我的国画启蒙教育。还看过一次傅抱石画展，懵懵懂懂。进了画院，亚明先生重视传统，指示一班学员人马钻进南京博物院故纸堆里临摹古画，计：任熏仿陈老莲仕女图一幅，任伯年写意人物一幅。上世纪80年代中，国外新潮涌进，各种现代派闻风而起，我那易受影响的头脑受到了影响，画一些莫名其妙上楼梯下楼梯的人形，...
艺海拾贝日期：2015-08-31
关于中国画图式的探讨

中国画有图式吗？图式是什么？风格不同就是图式吗？造型就是图式吗？作品纸或绢的式样如条屏.中堂.手卷.册页.扇面等是图式吗？这些都不是图式。那么，构图是不是图式？构图的意义相对接近了一点图式，但我的理解构图还算不上是完全意义上的图式。图式应当是画面总体结构所呈现的形式美感和形式语言的明确表达。千百年来，中国画在长期的实践中，积累了一套自己的构图规律与方法。如：“计白当黑”、“金边银角”、“疏可走马”、“密不插针”等等。但这一固有的构图方法，但是对“目之所见”的自然现象的撷取，缺少人主观构图意识的参与。在清...
艺海拾贝日期：2015-07-13
无愧于时代的贡献——论二十世纪五、六十年代中国现代山水画创作成果及其他

中国美术史其实也是一部当时各个社会侧面的政治、经济、文化史。凡作品的技法风格、精神面貌、文化含义都与当时社会现实紧密相关。这一点在意识形态领域尤为明显。“存在决定意识”。马克思主义唯物论如是说。艺术创作是意识形态领域的一个部分，而且是需要把主题图式化的部分。所以艺术创作也可以说是对社会各种现象、各种问题，各种信息最为敏感的领域。在中国古代缺乏照相技术时，尤其如此。任何个体、集体、正面、反面、积极、消极的一切艺术活动，都无法游离于这一规律之外。不管你对现实社会持有一种什么样的态度，你都无法割断与现实社会的...
艺海拾贝日期：2015-07-13
画余笔记

山水画讲究远意，崇尚广阔的空间美。山水画又讲究笔墨，追求书法般的节奏美。前者靠画出来，后者须写出来，所以山水画万象和毫翰缺一不可，工和逸亦缺一不可。中国山水画就是古今二...
艺海拾贝日期：2015-05-17
画外呓语

姜永安小时候见到长者们滚瓜烂熟地吟咏古句，就心生景仰，崇拜他们有学问。虽不解古人文辞的意境，却欢乐于字句的綺丽与雅致，抑扬有韵挺入耳。更觉得“陶谢”、“王孟”诗文里的“画面”好玩，不似我们这儿的生活，那些游手好闲的古人好像整日地在好山好水里溜弯儿，这些懵懂的想象早早便凝结成一种向往在心里沉积着。同时又疑惑，为啥这些世代敬赏的“游手好闲”，却常常成为老师和家长训责我们时的贬斥之语，因为“永不生锈的螺丝钉”才是我们的人生目标。“学好数、理、化，走遍天下都不怕”的时代，喜欢画画的小孩子更是背着“玩物丧志”的批...
艺海拾贝日期：2015-03-29
写真阐释——姜永安访谈

1.《收藏与投资》：当代水墨究竟该如何定义？您觉得水墨是否具有当下性和未来性？中国当前有几种水墨形态? 很难界定，从理论界各执己见的阐释与闪烁其词的言说已经描述出“当代水墨”这个概念的复杂，一方面水墨这一现状并未与西方概念的“当代艺术”具有较多并行的特质与内涵，另则，当代艺术作为对现代艺术的后现代延异，当代水墨这里并没有发生过一个完成式的现代水墨。就我们的语境而言，“当代水墨”其实是先前“中国画”被肢解后的多重影像与多元化杂芜的现状，这个现状的本质是画家个人言说摆脱集体话语后的意识扩张，诸个将个人经验、观...
艺海拾贝日期：2015-03-29
劫余集

徐乐乐 2012年5月9日，闲置多年的老家被盗，警方推测是专业画盗所为，一地纸卷，满屋狼藉，心情郁闷，只能机械地收拾残局。突然在一堆书籍下发现一本小册页，长六寸、宽四寸，翻开一看，居然已经画了很多页，小偷“漏网”，自己也早已忘却。回家后，将册页置于桌上，一页页翻看，见到较满意的，于郁闷中寻得一丝窃喜，尚有空页，提笔就画，好象画满了这本册页，小偷的损失便增大了一样。先画一巫婆，不满意，见桌上一瓷杯，写生一幅，还剩一张，蘸浓墨，画一丑陋、狂怒的老头，不知是不是“愤怒出诗人”般的原因，每一笔咬牙切齿的线和墨...
艺海拾贝日期：2015-01-05
中国画笔墨史纲

笔墨是中国画从古至今形成的基本艺术语言，一切要在画中表现的物象，包括精神层面和物质层面的神气与质地，皆赖笔墨去承载，去抒发，去解析，去还原，去塑造，总之，离开笔墨这一形式，中国画将无法存在。这是历史所赋予的原生态的中国画艺术特质，也是由中国文化积淀发展的作用使然，在漫长的发展过程中，可以明显地看到一条笔墨的思想基础之路，由远而近，向我们展现出来，闪耀着智慧的光辉，凝结着无数先贤的创造，在后人的视知觉中，增加了每个历史时期特有的思想感情、审美意识。有的被文字记载下来，代代相传，现已经成为我们民族主化的不可磨...
艺海拾贝日期：2014-07-17
金陵习画记

尚君砺童年画缘扬州是具有传统文化气息的城市，解放前，民生凋蔽、百业不兴，那些终日为生活奔波、经济拮据、居处狭窄的市民家中，都悬挂着字画：中堂、对联，卧室中也有镜框、条幅...
艺海拾贝日期：2013-07-01
画途履痕

黄鸿仪岁月匆匆，如流水，似飞云，拉开记忆的帘幕，往事历历在目。1942年我生于闽南濒海的乡镇，自幼看惯大海的云起云飞、潮涨潮落，还有一艘艘画着五颜六色纹样的大帆船。我爱画画，小手拿着红瓦片在石灰墙上涂画了许许多多大帆船，引来了大人的呵斥，偶尔也被人夸赞几句。小学时老师要我画抗美援朝的宣传漫画贴在校门口，驻足观看的人很多，一种满足感促使我画兴更加浓厚。我特别爱看“小人书”，新华书店店员叔叔允许我随意翻阅连环画，条件是为书店写新书广告，既让我在观看连环画中逐步对绘画知识有所了解，加深对绘画的爱好，又使我练就...
艺海拾贝日期：2013-05-09
纵横矫健见精神——著名写意花鸟画大家陈大羽

黄鸿仪陈大羽先生那健壮的身躯，敦厚慈祥而有特点的面庞令人印象深刻。他虽年过八旬，一头银发，却精神亢奋，说话声如洪钟，更显出老蚌生珠的风采。他喜悦之时爽朗的笑声使人振奋，若心有不平事便露情于色。他胸中容不得虚假，眼里看不得丁点龌龊。这明净的心境、坦荡的性情表露于其作品中，便是一种强烈、雄健、奔畅、苍厚的艺术风貌。这鲜明、爽快的性格正是一个出色的写意画家所特有的气质和个性。陈大羽原名陈汉卿，1912年生于广东省潮阳县棉城镇。此地邻近汕头，商埠早开，与海外通商及文化交流频繁，大大促进当地文化教育的发展。幼年...
艺海拾贝日期：2013-01-01
题唐诗仙圣一画

贺成夫大唐王朝近三百年基业泱泱大国也，雄踞东方，万国来朝，气势恢宏，强国富民，文化的国度、诗的国度。初唐至盛唐晚唐，诗人不止二千，无诗不成国，千首诗轻万户侯，凡五千年文明华夏之骄傲矣！泣鬼神，动天地，诗诵于木童马走之口，街卖市井之中，佳句名篇乃传至今，无不令人感慨也。余曾画过太白、工部，然不可无摩诘、乐天，不可无初唐四杰、酒中八仙，不可无田园诗作、边塞诗魂。拙笔难描全盛，憾事也。前不见古人，后不见来者，念天地之悠悠，独怆然而涕下。百年后当有贤达完吾遗愿矣！今朝如花月，明日荒草冢。此事与风月无关，...
艺海拾贝日期：2012-12-16
我写文章的初衷

黄鸿仪 1942年我生于闽南濒海的乡镇，自幼酷爱画画。在集美中学读书时受美术老师重点教导使我画艺日进，初中毕业后便考人南京艺专学画。1961年以优异成绩考取南京艺术学中国画系，有幸得到谢海燕、俞剑华、陈大羽等名师精心培育，系统地学习中国书画优秀传统，打下坚实笔墨功底。较全面地认识体悟“外师造化，中得心源”、“迁想妙得”等有关意、理、法方面中国画论要旨，故我在大学三年级深入农村体验生活时创作中国画作品《新苗》，人选第四届全国美展，老画家钱松喦特为之撰文好评，诗人张秋生为之写长诗推介。毕业后我长期在文化部门任...
艺海拾贝日期：2012-09-18
游于艺——七十自述

萧平六十岁时，我出了一本书画集《墨缘》，同时写了一篇文字《六十自述》。我之与书画笔墨结缘，出自天性，始于童年。及长，爱好成了我的职业，持之于花甲，“不忘初心”，我似乎做到了。光阴荏苒，不期然间，我已经七十岁了。先父母都是在这个年龄之前仙逝的，我时时念着他们。感谢他们给了我颇能持久的身躯！孔夫子说“七十而从心所欲，不逾矩...
艺海拾贝日期：2012-08-01
“新金陵画派”补遗——论余彤甫、丁士青、张晋的山水画

刘毅内容摘要：新金陵画派是二十世纪60年代最主要的中国画流派之一。以傅抱石为首，钱松喦，亚明，宋文治，魏紫熙为代表的画家群体，但是新金陵画派还包括余彤甫，丁士清，张晋，张...
艺海拾贝日期：2012-05-17
从金刚坡到大都会——观傅抱石画展有感

傅二石我父亲傅抱石是二十世纪中国最具代表性的艺术家之一，在世界上有广泛的影响。但直到2012年，才有机会在大洋彼岸同时展示他在各个不同时期的绘画作品和篆刻作品。先是在克利夫兰艺术博物馆，然后在纽约大都会博物馆，展出由中国南京博物院、克利夫兰艺术博物馆、日本武藏野美术大学提供的八十余件展品。而在纽约大都会，又增加了当地藏家提供的十二件作品。应该说，对于了解傅抱石的艺术成就来说，这些展品有相当的代表性。在父亲的艺术历程中，第一个高峰是抗日战争期间在四川重庆度过的八年时间。展出的作品中，有不少属于那个时期的...
艺海拾贝日期：2012-03-20
日本写生册页小引

贺成天地之视有尽乎，曰无尽也，艺术之求有完乎，曰无完也，巨擘尺牍之图有全乎，曰难全也；不可尽，不可完，不可全；亦可尽，亦可完，亦可全也。余以渺小之躯，遨游于天地六合，得其精忘其粗，视所视而遗其所不视，得其神失其舍。新世纪后艺术涉及海外、域内，古典、现实、山川、人物皆来入画，有好奇者问之，余之创作冲动有何而来，答，以赤子之怀，求真善，运慧目，掘美象，发现美，表现美的欲望强矣，效子美足迹天下，如苏子得江山之助也。余二游东瀛，此专为九州观樱，古寺名城，春花掩映，幽谷温泉，汤池翠烟，海上仙山思之浩渺，四海之...
艺海拾贝日期：2012-03-16
就“新金陵画派”等问题答《艺术沙龙》

傅二石《艺术沙龙》：您如何理解与实践“新金陵画派”的艺术精神？傅二石：以傅抱石为主要代表的“新金陵画派”强调的是：1.尊重民族传统。对传统技法的学习和掌握，将决定你能否成为一个合格的画家。2.文化素养将决定你的艺术文化品格的高低，也将决定你是燕雀还是鸿鹄。3.师造化，面向生活，能使你的作品充满生命力而人人喜欢。4.在艺术手法上多一些胆量和魄力，多一些创造性，可使你的作品具有时代感而不会永远重复古人。5.不要怕去画从没有画过的很难入画的东西，也不要把美看得太狭隘。美是可以创造的，如高压线，如运煤车，...
艺海拾贝日期：2012-03-16
《欲与江山共娇》创作构想

贺成 “新金陵画派”是我国上个世纪六十年代极具影响的重要画派之一，其发祥地为江苏省国画院，时任院长的傅抱石先生，在新中国成立不久，思考古老的中国画能否表现新时代的问题后，提出了“时代变了，笔墨不得不变”的艺术主张，并率领钱(松喦)、亚(明)、宋(文治)、魏(紫熙)、余(彤甫)、丁(士青)、张(晋)等老画家走出画斋，沿着当年红军的长征路，行程两万三千里的写生活动，反应火热的社会主义新生活，面对真山真水，他们打破传统笔墨，痛苦思变，重新创造组合新的笔墨，成功地在北京举办了“山河新貌”画展，轰动了画坛，赢得了美...
艺海拾贝日期：2012-01-01
感之觉

感觉，跟着自己的感觉走，由感而觉，是人生、艺术最重要的东西。感觉天性天性是父母留给每个人的遗传基因，或电脑密码。天赋分天性、天分和天资。天性有急慢、粗细、刚柔之分。有天...
艺海拾贝日期：2011-07-20
尼泊尔写生自序

贺成世界屋脊、青藏高原世界最高峰珠穆朗玛峰的那边是神秘的国度——尼泊尔，印度洋的暖风吹不过喜马拉雅，却滋润着这片土地，雪山、湖泊、瀑布、森林、草原构成多彩的画卷，两千多平方公里的土地上，生活着九十多个民族。印度教、佛教、梵天、毗湿尼、湿婆主宰众生，罕有的自然景观及无数珍贵的建筑被联合国列为文化遗产。人们和神庙、皇宫、活女神共荣，犀牛、鳄鱼、孔雀、梅花鹿、大象、印度虎、各种珍禽和大自然共存。一派朴素和谐生活。虽然人民并不富裕，但他们和遗产安享无欲、自由，说真的，这里是艺术家采风的天堂。山父贺成 2011...
艺海拾贝日期：2011-03-16
丹青无完笔册页小记

贺成一本毛笔写生册页抵上半辈子铅笔速写，然回首观之，皆过程也。丹青不是无完笔，至美真趣已动情。中国画重意造境，以笔墨述之得乾坤之理，山川之质也，宣纸毛笔东方绘画的载体，显现的点、线、面等以技造物，物之饰也，壹画之法立，而万物著矣。无法有法，再无法，无规律、有规律破规律。多元，早熟的时代，引发无标准的艺术，何为画得好，总得有个永恒的准绳—真、善、美。搜尽奇峰打草稿，言之有情，情为技拖，艺高掩技。新金陵画派先贤的艺路须以灵墨续之。海大不溢，名高难符，余终生思之，以为沧海细流之一助也。 ...
艺海拾贝日期：2011-03-16
墨惊彩——都市水墨心路

墨惊彩墨美极了，彩美极了。如果墨能惊起彩，彩能幻化墨，墨彩对撞、撕扯、狂泻，那美狂野与温柔，真的能惊天地、泣鬼神，我们干嘛非要让墨与彩分开。酒，浇出来的墨惊彩。酒过三巡...
艺海拾贝日期：2010-07-01
中国画画家的灵魂熔铸

黄鸿仪中华民族是一个讲礼仪、讲道德的民族，具有尚德崇贤的优秀传统。故中国文化艺术历来强调“德成而上，艺成而下”，主张“艺品”与“人品”高度统一，并以艺品首重人品作为品评艺术家及其作品的准则。早在1500年以前，刘勰在《文心雕龙》中就明确地提出“文以行立，行以文传”的论点。哲学是文化的基石，艺术则是文化的精神花朵，中国画依托着中国古典哲学与民族文化的深厚背景，“是中国民族精神的最大表白，也是中国哲学思想最亲切的某种样式。”（注1）形成中国画独特的审美观念与艺术品评标准。中国画的意象性、写意性、表现性特点，...
艺海拾贝日期：2010-03-01

首页
上一页
1
2
3
4
5
6
下一页
末页
共 6页157条

最新内容

热点内容